Θουκυδίδειο Ωδείο

Τραγουδώντας τον Χατζιδάκι 1

Τραγουδώντας τον Χατζιδάκι

Τραγουδώντας τον Χατζιδάκι Το Τμήμα Κλασικού & Σύγχρονου Τραγουδιού του Θουκυδίδειου Ωδείου πραγματοποίησε συναυλία-αφιέρωμα στον Μάνο Χατζιδάκι το Σάββατο 13 Απριλίου 2024 υπό την  καλλιτεχνική επιμέλεια της καθηγήτριας φωνητικής Νάνσυ Μοσχοπούλου. Στη συναυλία συμμετείχε και το φωνητικό σύνολο ενηλίκων του ωδείου. Συνόδευσε ο καθηγητής πιάνου Κριστ Μπάσκο. Λίγα λόγια για τον Μάνο Χατζιδάκι Μια σπάνια και ασυνήθιστη μουσική ιδιοφυΐα με πηγαία καλαισθησία και μεγάλες ικανότητες μελωδικής έμπνευσης και αυτοσχεδιασμού. Σημάδεψε με το προσωπικό και αναγνωρίσιμο ύφος του τον χώρο της σοβαρής και ελαφράς μουσικής του 20ου αιώνα. Ο Μ. Χατζιδάκις γεννήθηκε στην Ξάνθη τον Οκτώβριο του 1925. Από το 1932 όμως βρίσκεται στην Αθήνα και παίρνει μαθήματα αρμονίας και πιάνου. Το 1944 ξεκινά να συνθέτει μουσική αρχικά για το θέατρο και μετά για τον κινηματογράφο. Το 1960 πήρε το Όσκαρ μουσικής για την ταινία του Ζιλ Ντασέν «Ποτέ την Κυριακή». Έγραψε μουσική για 57 θεατρικά έργα, 80 κινηματογραφικές ταινίες και δημιούργησε του περίφημους «Κύκλους Τραγουδιών και τα «οργανικά του έργα» που άφησαν εποχή. Ο Μάνος Χατζιδάκις πραγμάτωσε το μεγάλο του όνειρο όταν ίδρυσε το 1989 την «Ορχήστρα των Χρωμάτων». Σύμφωνα με προσωπική του δήλωση το αληθινά αυτοβιογραφικό έργο που έχει συνθέσει είναι «Η εποχή της Μελισσάνθης» – έργο που αγάπησε και τον εκφράζει περισσότερο. «Η Ελλάδα ζει πάντα μια παράκρουση ανάμεσα στο ΕΓΩ και στην πραγματικότητάς της. Δυστυχώς πάντα σαν τον Καραγκιόζη θα τρώει ξύλο από τους άλλους και θα παίρνει τη θέση τη μικρή που της έχει ορίσει η μοίρα. Ωστόσο όμως οι Έλληνες χαρακτηρίζονται από ΕΝΤΑΣΗ, ΑΛΗΘΕΙΑ και ΕΡΩΤΙΣΜΟ, με την πιο γνήσια μορφή των τριών αυτών λέξεων.» http://thoukidideio.gr/wp-content/uploads/2024/05/Ωδειο-μικρο-βιντεο.mp4

Τραγουδώντας τον Χατζιδάκι Read More »

Playback Theater στο Θουκυδίδειο Ωδείο

Playback Theater στο Θουκυδίδειο Ωδείο

Playback Theater στο Θουκυδίδειο Ωδείο  Το Θουκυδίδειο Ωδείο φιλοξενεί τη θεατρική ομάδα “Πυρήνας” στην παράσταση Playback Theater το Σάββατο 24 Φεβρουαρίου στις 18:30. ΟΙ ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΣΑΣ – Η ΣΚΗΝΗ ΜΑΣ!  Το Playback είναι ένα είδος αυτοσχεδιαστικού θεάτρου που συνδυάζει το σωματικό θέατρο με τη δραματοθεραπεία, το ψυχόδραμα και το κοινωνικό θέατρο. Ιδρυτής του ήταν ο Jonathan Fox. Μαζί με την σύζυγό του, Jo Salas, ξεκίνησαν το πρώτο θέατρο playback στη Νέα Υόρκη, στα μέσα της δεκαετίας του ΄70. Πώς εξελίσσεται μια παράσταση Playback Theater: Σε μία παράσταση θεάτρου Playback, δεν υπάρχει συγκεκριμένο κείμενο Ο λόγος και η δράση δημιουργούνται εξ’ ολοκλήρου από τις αφηγήσεις του κοινού τις οποίες αναλαμβάνει να αναπαραστήσει ένας θίασος ειδικά εκπαιδευμένων ηθοποιών Ο αυτοσχεδιασμός των ηθοποιών μπορεί να περιλαμβάνει διάλογο, αλλά και ήχους, σωματική έκφραση, χρήση αντικειμένων, μουσική και τραγούδι! Οι θεατές μπορεί να μοιράζονται απλές σκέψεις με κάποιο θέμα, καθημερινά περιστατικά που τους συνέβησαν, μέχρι μεγαλύτερες ιστορίες, τα όνειρα ή τις επιθυμίες τους. Γέφυρα ανάμεσα στις αφηγήσεις και την σκηνή είναι ο συντονιστής, ο οποίος οδηγεί συνολικά την παράσταση.  Κάθε παράσταση αποτελεί μια μοναδική διαδραστική εμπειρία που συνδιαμορφώνεται από το κοινό και τους ηθοποιούς! ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΠΥΡΗΝΑΣ  Η ομάδα θεάτρου Playback “Πυρήνας” δημιουργήθηκε τον Μάιο του 2023. Αποτελείται από ανθρώπους που ανήκουν σε διαφορετικούς επαγγελματικούς χώρους, εκπαιδευμένους σε αυτό το είδος θεάτρου. Η ομάδα Πυρήνας στα social media: Facebook: Πυρήνας Ομάδα Θεάτρου Playback- Pyrenas Playback Theatre Group Instagram: pyrenas_playbacktheatre ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ Διάρκεια: Περίπου 75 λεπτά Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο 210.98.49.161 (Καθημερινές 15:00 – 21:00 & Σάββατα 10:00-15:00) Είσοδος: 8 ευρώ (5 ευρώ για τους σπουδαστές του ωδείου) Η παράσταση απευθύνεται σε ενήλικες & εφήβους (+13 ετών) Οι πόρτες ανοίγουν στις 18:15 Εκδήλωση στο facebook: https://www.facebook.com/events/1369594214437755

Playback Theater στο Θουκυδίδειο Ωδείο Read More »

Έναρξη Φωνητικού Συνόλου για Ενήλικες 2024

Έναρξη Φωνητικού Συνόλου για Ενήλικες 2024

Έναρξη Φωνητικού Συνόλου για Ενήλικες 2024 Τραγούδησε – Συνδέσου – Εναρμονίσου  Το φωνητικό σύνολο για ενήλικες απευθύνεται σε όσους & όσες επιθυμούν να εκφράσουν δημιουργικά την αγάπη τους για τη μουσική μέσα από το συλλογικό τραγούδι. Συμμετέχοντας στο Φωνητικό Σύνολο: Ανακαλύπτουμε το μουσικό μας ταλέντο Αναπτύσσουμε τις ακουστικές δεξιότητες μας Διευρύνουμε τις μουσικές μας γνώσεις Ξεδιπλώνουμε την καλλιτεχνική μας έκφραση Συμμετέχουμε σε παρουσιάσεις και συναυλίες του ωδείου& Γινόμαστε μέλη μιας δημιουργικής καλλιτεχνικής ομάδας!  Το τραγούδι δεν αποτελεί μόνο ένα μέσο που συμβάλλει στη συναισθηματική και σωματική ευεξία μας αλλά πρωτίστως έναν εξαιρετικό τρόπο για να αναδείξουμε και καλλιεργήσουμε την καλλιτεχνική μας προσωπικότητα.  Το σύνολο είναι ανοιχτό σε όλες & όλους χωρίς να είναι αναγκαία προηγούμενη ενασχόληση με το τραγούδι.  Υπεύθυνη καθηγήτρια: Νάνσυ Μοσχοπούλου  Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε με τη γραμματεία του ωδείου στο 210.98.49.161 (15:00-21:00 & Σάββατο 10:00-15:00) ή μέσω e-mail (thoykidideio.odeio@gmail.com) / Θέσεις περιορισμένες.

Έναρξη Φωνητικού Συνόλου για Ενήλικες 2024 Read More »

Duo Yérma στο Θουκυδίδειο Ωδείο - Τα Νέα μας - 1A (1)

Duo Yérma στο Θουκυδίδειο Ωδείο

Duo Yérma στο Θουκυδίδειο Ωδείο Το Θουκυδίδειο Ωδείο φιλοξενεί το Σάββατο 9 Δεκεμβρίου 2023 στις 20:00 τη συναυλία του Duo Yérma το οποίο απαρτίζεται από τους εξαίρετους μουσικούς Σταύρο Παργινό (βιολοντσέλο) και Κωνσταντίνο Μπουρόπουλο (κλασική κιθάρα). Οι δύο μουσικοί θα μας ταξιδέψουν στην Ιταλία, την Ισπανία και τη Λατινική Αμερική (Αργεντινή, Βραζιλία) ερμηνεύοντας έργα κορυφαίων συνθετών όπως H.Villa-Lobos, Enrique Granados, Manuel de Falla, Luigi Boccherini, Astor Piazzolla, Agustin Barrios-Mangore, Radamés Gnattali. Γνωρίστε το Duo Yérma: https://www.youtube.com/watch?v=6mR6j8oOSqs Για κρατήσεις καλέστε στο 210.98.49.161 (καθημερινές 15:00 – 21:00 & Σάββατο 10:00 – 15:00) ή στείλετε μήνυμα στη διεύθυνση thoykidideio.odeio@gmail.com (θέσεις περιορισμένες). Γενική είσοδος: 7 ευρω (5 ευρώ για τους σπουδαστές του ωδείου) Θουκυδίδειο Ωδείο, Αρκαδίου 30, 17456, Άλιμος (Άνω Καλαμάκι)https://thoukidideio.gr/

Duo Yérma στο Θουκυδίδειο Ωδείο Read More »

Ντουέτο Κιθάρα – Βιολί στο Θουκυδίδειο Ωδείο 1

Ντουέτο Κιθάρα – Βιολί στο Θουκυδίδειο Ωδείο

Ντουέτο Κιθάρα – Βιολί στο Θουκυδίδειο Ωδείο  Το Θουκυδίδειο Ωδείο σας προσκαλεί στην πρώτη συναυλία της μουσικής χρονιάς 2023-2024, την Κυριακή 5 Νοεμβρίου 2023 στις 20:00, με τους Πέτρο Βλάσση (βιολί) & Σπύρο Χριστόγλου (κλασική κιθάρα). Οι καθηγητές του ωδείου και διακεκριμένοι μουσικοί θα παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα με έργα των Paganini, Schubert, Granados, Piazzolla, κ.ά. Ώρα έναρξης: 20:00 (ώρα προσέλευσης 19:45) Συμμετοχή: 5 ευρώ για τους σπουδαστές του ωδείου (7 ευρω για επισκέπτες)Διάρκεια: 60′ Πληροφορίες & Κρατήσεις Περιορισμένος αριθμός θέσεων. Για κρατήσεις παρακαλούμε καλέστε στο 210.98.49.161 (καθημερινές 15:00-21:00 και Σάββατο 10:00-15:00).Θουκυδίδειο Ωδείο, Αρκαδίου 30, 17456, Άλιμος (Άνω Καλαμάκι)https://thoukidideio.gr/thoykidideio.odeio@gmail.comFacebook event: https://www.facebook.com/events/ Βιογραφικά Συντελεστών Ο Σπύρος Χρίστογλου γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι διπλωματούχος του Εθνικού ωδείου με βαθμό «Άριστα Παμψηφεί και Α’ Βραβείο» από το 2006, με καθηγητή τον Βαγγέλη Μπουντούνη . Το ίδιο έτος, απέσπασε το « Βραβείο Καλύτερης Εκτέλεσης Ελληνικού Έργου» σε διαγωνισμό κιθάρας στην Πάτρα. Εν συνεχεία, παρακολούθησε για δύο έτη το μεταδιπλωματικό τμήμα του Ωδείου Αθηνών με καθηγητή τον Κώστα Κοτσιώλη. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Odair Assad, Oscar Ghiglia, Θάνο Μήτσαλα, Έλενα Παπανδρέου, αλλά και κάποια σεμινάρια στην φλαμένκο κιθάρα και μουσική με τους Σωκράτη Μαστροδήμο, Γιώργο Καραλή αλλά και τον maestro Torombo Suarez. Τόσο ως σολίστ όσο και σε σύμπραξη με άλλους μουσικούς έχει πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες σε έγκριτες αίθουσες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει δισκογραφήσει δημιουργίες του συνθέτη Κώστα Μυλωνά για μία και για δύο Κιθάρες με τίτλο “Μέρες Φθινόπωρου” ενώ επίσης έχει εκδώσει το e-book με τίτλο “Soundtracks”, στο οποίο περιέχονται διασκευές του ίδιου πάνω σε πασίγνωστα μουσικά θέματα για ταινίες και το οποίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Cambia. Ο Πέτρος Βλάσσης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε βιολί στο Ωδείο Αθηνών, και αφού πήρε το δίπλωμά του συνέχισε τις σπουδές του στην Ακαδημία “Mozarteum” στο Σάλτσμπουργκ τη Αυστρίας, απ’ όπου πήρε δίπλωμα βιολιού και βιόλας. Έχει δώσει συναυλίες σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, την Ιαπωνία και τη Βραζιλία. Είναι μόνιμο μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, μέλος των «Athens Classical Players» και συμμετέχει σε άλλα σύνολα μουσικής δωματίου. Είναι υπεύθυνος του Τμήματος Βιολιού του Θουκυδίδειου Ωδείου.

Ντουέτο Κιθάρα – Βιολί στο Θουκυδίδειο Ωδείο Read More »

Ας τραγουδήσουμε – Όλοι μαζί!

Ας τραγουδήσουμε – Όλοι μαζί! Με χαρά σας ενημερώνουμε ότι το Σάββατο 7 Οκτωβρίου, στις 13:00, θα πραγματοποιηθεί η πρώτη συνάντηση του σπουδαστικού έτους 2023-2024 της παιδικής χορωδίας του ωδείου μας υπό τη διεύθυνση του κ. Χαράλαμπου Καρρά: Οι μικροί & μεγάλοι χορωδοί μας θα ζήσουν τη χαρά να είναι μέλη ενός φωνητικού συνόλου, θα γνωρίσουν ένα ευρύ και ενδιαφέρον μουσικό ρεπερτόριο και θα συμμετάσχουν στις μαθητικές συναυλίες του ωδείου.  Μέσα από τις πρόβες της χορωδίας, τα παιδιά και οι έφηβοι μαθαίνουν να δουλεύουν ομαδικά, αποκτούν αυτοπεποίθηση και συνδυάζουν τις φωνές τους σε ένα μουσικό και καλλιτεχνικό αποτέλεσμα που υπερβαίνει το απλό άθροισμα των μερών του! Για δήλωση συμμετοχής στο ανοιχτό μάθημα του Σαββάτου 7 Οκτωβρίου και για πληροφορίες/εγγραφές επικοινωνήστε με τη γραμματεία του ωδείου στο 210.98.49.161 (15:00-21:00) ή μέσω της φόρμας επικοινωνίας στον ακόλουθο σύνδεσμο: https://thoukidideio.gr/contact/ “Ας τραγουδήσουμε – Όλοι μαζί!”

Ας τραγουδήσουμε – Όλοι μαζί! Read More »

12 +1 ευχές των μαθητών του Θουκυδίδειου Ωδείου για το 2023

12 +1 ευχές των μαθητών του Θουκυδίδειου Ωδείου για το 2023 Ο γνωστός σε όλους τραγουδιστής και μουσικός Sting έχει αναφερθεί στον ρόλο της μουσικής στη ζωή του: «Ένα θείος μου μετανάστευσε στον Καναδά και δεν μπόρεσε να πάρει μαζί την κιθάρα του. Όταν τη βρήκα στη σοφίτα, βρήκα έναν φίλο για όλη μου τη ζωή»…. Βάσει μελετών, είναι πλέον κοινά αποδεκτό ότι η ενασχόληση με ένα μουσικό όργανο συμβάλλει στην ευεξία και στην εκδήλωση θετικών συναισθημάτων, στην ανάπτυξη κοινωνικών και δημιουργικών δεξιοτήτων, στην ενίσχυση της αυτοσυγκέντρωσης, της αυτοπεποίθησης και στην ενδυνάμωση της ψυχικής ανθεκτικότητας των παιδιών, εφήβων και ενηλίκων. Όμως, οι πιο όμορφες και αυθεντικές μαρτυρίες για τα οφέλη από την εκμάθηση ενός μουσικού οργάνου και τη συμμετοχή στις δράσεις ενός ωδείου -μιας ζωντανής δηλαδή καλλιτεχνικής κοινότητας- έρχονται από τα ίδια τα παιδιά. Μοιραζόμαστε τις ευχές των μικρών μαθητών του Θουκυδίδειου Ωδείου της τάξης πιάνου της κ. Μαρίας Καρυτινού, έμπειρης πιανίστριας και καθηγήτριας, που παρουσιάστηκαν στη χριστουγεννιάτικη συναυλία του ωδείου. Ευχές με ποιητική διάθεση που εκφράζουν πηγαία αγάπη για τη μουσική και μέσα από αυτή για τον κόσμο, στέλνοντας ένα μήνυμα αισιοδοξίας για το 2023: Ωρίωνας : “Περισσότερες νότες για περισσότερη μουσική” Μιχάλης: “Μια μεγάλη ορχήστρα να παίζει στους δρόμους” Άγγελος: “Ένα πιάνο που να πετάει” Μάνος: “Περισσότερες μουσικές παραστάσεις” Αθηνά: “Να ακούγαμε τη χορωδία των Ξωτικών” Αλίκη: “Ένα δέντρο με νότες που να τραγουδάνε όταν φυσάει ο αέρας” Έλλη: “Ένα κουτάκι που όταν ανοίγει να χορεύουνε νότες” Κωνσταντίνος: “Όλα τα παιδιά να παίζουν μουσική” Χρήστος: “Πιο πολλοί χώροι που να παίζεται μουσική” Μαριάννα: “Να γνώριζε όλος ο κόσμος τη χαρά που σου δίνει η μουσική” Ιωάννα: “Να ακούν όλα τα παιδιά μουσική με αγάπη και φωνή” Ναταλία: “Όλοι οι μεγάλοι μουσικοί να έπαιζαν μαζί σε μια ορχήστρα” Παναγιώτα: “Να μπορούσαμε να παίξουμε όλη τη μουσική του κόσμου” Κάθε νέα χρονιά προσφέρει μια ευκαιρία για μια νέα αρχή, νέες εμπειρίες και δρόμους… Το Θουκυδίδειο Ωδείο αποτελεί μια μουσική οικογένεια στο Άνω Καλαμάκι που σας περιμένει για να μάθετε και να παίξετε μουσική ανεξαρτήτως ηλικίας. Η ομάδα του Θουκυδίδειου θα σας ενημερώσει για τα μαθήματα, τα όργανα και τα σύνολα κλασικής, σύγχρονης και λαϊκής μουσικής του ωδείου.

12 +1 ευχές των μαθητών του Θουκυδίδειου Ωδείου για το 2023 Read More »

«Αργά για μουσική;»: Οι σπουδαστές του Θουκιδύδειου Ωδείου απαντούν​

«Αργά για μουσική;»: Οι σπουδαστές του Θουκιδύδειου Ωδείου απαντούν Πολλοί άνθρωποι ήθελαν να μάθουν μουσική όταν ήταν παιδιά ή έφηβοι, αλλά δεν τους δόθηκε η ευκαιρία να εκπληρώσουν το όνειρό τους. Δεν είναι λίγοι αυτοί που ξεκίνησαν κάποιο όργανο στην παιδική τους ηλικία χωρίς να μπορέσουν να συνεχίσουν τις σπουδές τους όσο θα ήθελαν. Πολλοί ενήλικες, ενώ αγαπούν την μουσική, δεν τολμούν να ξεκινήσουν ένα όργανο κρατώντας μέσα τους ένα απωθημένο. Το «πολύ μεγάλος για να ξεκινήσω» είναι ίσως ο πιο διαδεδομένος μύθος που αποτρέπει κόσμο να εισέλθει στον κόσμο της μουσικής. Υπάρχει όντως η περίπτωση να είναι «πολύ αργά» για να ξεκινήσει κανείς μουσική; Ρωτήσαμε για το θέμα αυτό ενήλικες σπουδαστές του Θουκυδίδειου Ωδείου το οποίο λειτουργεί για περισσότερο από 30 έτη στο Άλιμο. Η απόφαση να ξεκινήσεις μουσική Ο Αλέξανδρος εργάζεται ως μηχανικός. Η πρώτη του επαφή με τη μουσική ήταν στην ηλικία των 10 ετών όταν ξεκίνησε να μαθαίνει πιάνο. Παρά την αγάπη του για τη μουσική, ο Αλέξανδρος μας ανέφερε ότι «μεγαλώνοντας, άλλαξαν οι προτεραιότητες και οι υποχρεώσεις και έτσι στα 18 μου σταμάτησα κάθε μουσική δραστηριότητα, κάτι για το οποίο μετανιώνω». Όμως η αγάπη του για τη μουσική είχε μείνει καλά ριζωμένη μέσα του: «Ήμουν 18 χρονών όταν έφυγα για σπουδές στον Καναδά και νοσταλγούσα την κουλτούρα μας. Από τότε μου είχε μείνει απωθημένο να μάθω μπουζούκι. Τα τελευταία χρόνια μαζευόμαστε οικογενειακώς με μια παρέα, έχοντας δύο κιθάρες και πάντα έλειπε ένα μπουζούκι, οπότε αυτή ήταν η αφορμή για να ξεκινήσω μαθήματα. Ήθελα επίσης να δείξω στα παιδιά μου πως ποτέ δεν είναι αργά να μάθεις κάτι που σου αρέσει, όσο και αν έχεις μεγαλώσει». «Ήθελα επίσης να δείξω στα παιδιά μου πως ποτέ δεν είναι αργά να μάθεις κάτι που σου αρέσει όσο και αν έχεις μεγαλώσει» «Η τύχη χαμογελάει μόνο στα πνεύματα που είναι καλά προετοιμασμένα» λέει ένα απόφθεγμα*. «Αγόρασα για τον βαφτισιμιό μου, που είναι μουσικός, έναν μπαγλαμά πηγαίνοντας το καλοκαίρι στη θάλασσα για μπάνιο (ήταν εκεί κοντά ο κατασκευαστής)» μας διηγείται η Χλόη, που διατηρεί ιατρείο μικρών ζώων στον Άλιμο. Έτσι, λίγο τυχαία λοιπόν, κάτω από την ομπρέλα και «για να μην αφήσουμε το όργανο στο αυτοκίνητο, βγήκε τσούκου-τσούκου, η πρώτη κλίμακα, η ΝΤΟ, η φυσική, η διατονική!». Το μικρό και βολικό αυτό οργανάκι, «το μανιτζέβελο, με μια μικρή εξέλιξη έγινε τζουράς** και πήγε ωδείο». Για τη Χλόη, η ενασχόληση με τη μουσική αποτελεί προνομιακό μέσο για την αποκατάσταση προσωπικών της ισορροπιών: «ο οργανισμός μου αποζητά την Τέχνη για να αντισταθμίσω την ωμότητα και σκληρότητα της κτηνιατρικής, όση χαρά και αν μου δίνει αυτή η δουλειά, ανάμικτη με λύπη». Τόσο ο Αλέξανδρος όσο και η Χλόη είναι μαθητές του Δημήτρη Μικέλη, υπεύθυνου του Τμήματος λαϊκών και παραδοσιακών οργάνων στο Θουκυδίδειο Ωδείο με σημαντικές επίσης μουσικές σπουδές και σταδιοδρομία στο jazz piano (Berklee College of Music). «Από μικρό παιδί ήθελα να μάθω να παίζω Σαξόφωνο». Ο ήχος του είναι απλά μαγικός. Δημιουργεί ατμόσφαιρα μοναδική με ένα άκουσμα που συναρπάζει» Σε σύγκριση με τα παιδιά, οι ενήλικες έχουν το μεγάλο προνόμιο να μπορούν να διαλέξουν με μεγαλύτερη επίγνωση το όργανο της αρεσκείας τους. Η Κατερίνα μένει στον Άλιμο και είναι ιδιωτική υπάλληλος με σπουδές στα διοικητικά και οικονομικά των επιχειρήσεων. Ξεκίνησε ως παιδί να μαθαίνει φλογέρα και αρμόνιο. Φέτος, ξεκίνησε να μαθαίνει σαξόφωνο στο Θουκυδίδειο Ωδείο με τον καθηγητή Βασίλη Σκεπετάρη. «Η φλογέρα και το αρμόνιο δεν ήταν δική μου επιλογή. Από μικρό παιδί ήθελα να μάθω να παίζω Σαξόφωνο». Η πηγαία αγάπη της για το σαξόφωνο δεν κρύβεται: «ο ήχος του είναι απλά μαγικός. Δημιουργεί ατμόσφαιρα μοναδική με ένα άκουσμα που συναρπάζει». Μουσική: μια ενασχόληση με πολλαπλά οφέλη Είναι πλέον κοινός τόπος ότι η μουσική παρέχει πολλά και σημαντικά οφέλη στον άνθρωπο, συμβάλλοντας στην προσωπική αλλά και συλλογική ολοκλήρωσή του. Ποια είναι όμως αυτά τα οφέλη; «Καταρχάς ηρεμία!» μας αποσαφηνίζει ο Αλέξανδρος. Η μουσική είναι ένας πολύ ωραίος τρόπος για να «ξεφύγει το μυαλό από τις δυσκολίες και τα άγχη που περνάμε όλοι ειδικότερα τα τελευταία χρόνια». Η μουσική ωστόσο απολαμβάνεται εξίσου όμορφα όταν αποκτά οικογενειακή διάσταση: «Κατά δεύτερον, έχουμε μια κοινή δραστηριότητα με τα παιδιά μου, αφού γραφτήκαμε μαζί στο ωδείο και πάμε παρέα ως συμμαθητές. Αυτό μας δένει πολύ». «Απέκτησα μια καινούργια μουσική καλλιτεχνική οικογένεια» Η μουσική στο ωδείο, στο σπίτι και με την παρέα φέρνει κοντά ανθρώπους με αρμονικό τρόπο ανεξαρτήτως ηλικίας. Η Χλόη απέκτησε για παράδειγμα «μια καινούρια μουσική καλλιτεχνική οικογένεια»: «Νιώθω ωραία και πολύ λίγο αμήχανα ανάμεσα στους μικρούς συμμαθητές μου στο μάθημα θεωρίας. Χμ… συμβουλεύω και βοηθάω τη 14χρονη συμμαθήτρια μου στη θεωρία». «Έχουμε μια κοινή δραστηριότητα με τα παιδιά μου αφού γραφτήκαμε μαζί στο ωδείο και πάμε παρέα ως συμμαθητές. Αυτό μας δένει πολύ» «Θέλω άρα μπορώ» (να βρω χρόνο) Τι φαίνεται ωστόσο «εύκολο» και τι «δύσκολο» στους σπουδαστές του ωδείου; Η εύρεση χρόνου για εξάσκηση αποτελεί το σημαντικότερο ίσως πρόβλημα το οποίο σε καμία περίπτωση δεν είναι και ανυπέρβλητο. Για την Κατερίνα, «η αγάπη, η θέληση και το πείσμα εξισορροπούν τις δυσκολίες για την επίτευξη του στόχου». Για τον Αλέξανδρο, το ζήτημα του χρόνου μπορεί να λυθεί «με λίγο πρόγραμμα: δυο-τρεις ώρες την εβδομάδα φτάνουν». Στην αρχή, «νόμιζα πως θα δυσκολευτώ να μάθω έγχορδο όργανο αφού δεν είχα προηγούμενη εμπειρία, αλλά τελικά με λίγη εξάσκηση έμαθα τα πρώτα μουσικά κομμάτια». Όπως προσθέτει με χιουμοριστική διάθεση στη συζήτηση η Χλόη, «χρόνο πάντως βρίσκω. Ίσως δεν είμαι πολύ καλή νοικοκυρά – ο γιος μου με βλέπει όμως περισσότερο αφού μελετώ στο σπίτι»! Εξάλλου, είναι πολύ πιο όμορφο να αφιερώνεις χρόνο στη μουσική «αντί να παίζεις με το κινητό ή να βλέπεις τηλεόραση». «Είναι πολύ πιο όμορφο να αφιερώνεις χρόνο στη μουσική αντί να παίζεις με το κινητό ή να βλέπεις τηλεόραση» Μουσικοί στόχοι! Οι περισσότεροι σπουδαστές θέλουν να μοιραστούν τη μουσική τους με αγαπημένα πρόσωπα. Μουσική, φίλοι, οικογένεια… «Θα ήθελα να καταφέρω να παίξω σε μια μπάντα φίλων» μας απαντά η Κατερίνα πριν μας εμπιστευτεί ότι θα ήθελε να παίξει και στο γάμο της κόρης της. Η μουσική αφήνει το μοναδικό της αποτύπωμα σε όλες τις σημαντικές στιγμές του ανθρώπου. Επιθυμία του Αλέξανδρου είναι να

«Αργά για μουσική;»: Οι σπουδαστές του Θουκιδύδειου Ωδείου απαντούν​ Read More »

Μαθαίνοντας μουσική στο ωδείο: Μύθοι & Πραγματικότητα

Μαθαίνοντας μουσικής στο ωδείο: Μύθοι & Πραγματικότητα Το Θουκυδίδειο Ωδείο συμβάλλει ενεργά από το 1990 στην προώθηση της καλλιτεχνικής παιδείας στον Άλιμο και τα Νότια Προάστια, έχοντας μυήσει πολλές εκατοντάδες παιδιά και νέους στον κόσμο της Μουσικής και της Τέχνης. Μαθητές του χθες είναι σήμερα καταξιωμένοι δάσκαλοι και μουσικοί, ενώ ορισμένοι έχουν ενταχθεί στο διδακτικό προσωπικό του Ωδείου, διασφαλίζοντας τη μετάδοση, από γενιά σε γενιά, ενός τριακονταετούς μουσικοπαιδαγωγικού κεφαλαίου. Η ανανέωση ενός φορέα, και δη πολιτιστικού, οφείλει ωστόσο να είναι συνεχής προκειμένου να αφουγκράζεται τον παλμό της κάθε εποχής και τις ανάγκες και προσδοκίες των νέων  γενεών. Με τους παραπάνω στόχους, το Θουκυδίδειο Ωδείο καταρρίπτει κάποια κλισέ και εσφαλμένες αντιλήψεις σχετικά με τα Ωδεία.         2.Μύθος 1ος: «Πολύ μικρός και πολύ μεγάλος για μουσική»….   Πρώτον, η ηλικία δεν πρέπει σε καμία περίπτωση να θεωρείται εμπόδιο στο να ξεκινήσει κάποιος μουσική. Ούτε για τους μικρούς φίλους μας αλλά ούτε και για τους μεγαλύτερους. Πολλοί γονείς ρωτούν από τι ηλικία μπορεί ένα παιδί να ξεκινήσει τη μουσική, πιστεύοντας ότι η ενασχόληση με τη μουσική περιορίζεται στην επαφή με ένα μουσικό όργανο. Με τα μαθήματα μουσικής προπαιδείας με βάση το  σύστημα μουσικοκινητικής αγωγής που ίδρυσε ο μεγάλος συνθέτης και μουσικοπαιδαγωγός Carl Orff, τα παιδιά προσχολικής ηλικίας (2-6 ετών) αναπτύσσουν μουσικές δεξιότητες μέσω της κίνησης, του παιχνιδιού και της επαφής με μουσικά οργανάκια (μεταλλόφωνα, ξυλόφωνα, κρουστά) και μαθαίνουν βασικές έννοιες όπως τι είναι μελωδία, ρυθμός, piano/forte, κ.λπ. Η ένταξη στα τμήματα μουσικοκινητικής αγωγής αποτελεί μια ιδανική και ευχάριστη εισαγωγή στη μουσική για τα μικρά παιδιά που τους επιτρέπει να παρακολουθήσουν με μεγαλύτερη ευκολία, στο μέλλον, ένα μουσικό όργανο. Πολλοί μεγαλύτεροι φίλοι ρωτούν επίσης, συχνά διστακτικά, αν το ωδείο κάνει μαθήματα για ενήλικες. Είναι τιμή του Ωδείου να έχει σπουδαστές κάθε ηλικίας, και ειδικά ενηλίκων χωρίς προγενέστερη εμπειρία με τη μουσική. Η μουσική δεν έχει ηλικία και δεν είναι ποτέ «αργά» κάποιος να ασχοληθεί με ένα όργανο εφόσον αγαπά τη μουσική και επιθυμεί να ασχοληθεί με αυτή. Αυτή η αγάπη και το μεράκι για τη μουσική αλλά και η ωριμότητα των μεγαλύτερων σπουδαστών ίσως και να εξηγούν γιατί παρουσιάζουν γρήγορη πρόοδο εφόσον αφιερώσουν λίγο -αλλά συστηματικό- χρόνο στη μελέτη. Βλ. σχετικά: “Αργά για μουσική;»: οι σπουδαστές του Θουκυδίδειου Ωδείου απαντούν       3. Μύθος 2ος: «Μόνο κλασική μουσική»… Τα ωδεία βεβαίως υπηρετούν την Κλασική Μουσική. Αλλά όχι μόνο! Όλα τα όργανα και είδη μουσικής έχουν μια θέση στο Θουκυδίδειο Ωδείο: από το μάθημα της Μουσικής Τεχνολογίας, στο οποίο οι σπουδαστές μαθαίνουν να αξιοποιούν με δημιουργικό τρόπο τις απεριόριστες δυνατότητες των νέων τεχνολογιών, στα παραδοσιακά και λαϊκά όργανα (μπουζούκι, τζουρά, ούτι, παραδοσιακό βιολί, παραδοσιακά κρουστά, κ.λπ) περνώντας και από τα ηλεκτρικά όργανα (ηλεκτρική κιθάρα, μπάσο, πλήκτρα), τα drums, τα πνευστά και το σύγχρονο τραγούδι. Ωδείο δεν είναι σημαίνει μόνο ατομικά μαθήματα. Η μουσική αποκτά το πλήρες νόημά της όταν μοιράζεται με άλλους μουσικούς στο πλαίσιο συνόλων καιν συγκροτημάτων. Στο Θουκυδίδειο Ωδείο, μέσω των μουσικών συνόλων, οι σπουδαστές έχουν τη δυνατότητα να εφαρμόσουν τις γνώσεις που αποκτούν στα ατομικά μαθήματα σε συνεργασία με άλλους σπουδαστές του ωδείου και να συμμετάσχουν ανά τακτά διαστήματα σε μικρές μαθητικές συναυλίες. Λειτουργούν στο ωδείο: Πέρα από την αμιγώς καλλιτεχνική διάσταση, τα μουσικά σύνολα συμβάλλουν αδιαμφισβήτητα θετικά και στην κοινωνικοποίηση των παιδιών μέσω της μουσική. Σε μια εποχή που η ψηφιακή τεχνολογία έχει εξελιχθεί από μέσο σε αυτοσκοπό, πιστεύουμε ακράδαντα ότι οι Τέχνες καλούνται και μπορούν να διαδραματίσουν έναν πολύ θετικό ρόλο, πλαισιώνοντας την τεχνολογική πρόοδο με τις ανθρωποκεντρικές αξίες που παρέχει η ενασχόληση με τη μουσική. Το «ΜΗ ΖΩΗΝ ΜΕΤ’ ΑΜΟΥΣΙΑΣ» δηλαδή «Να μη ζεις χωρίς μουσική» που είχε γράψει πριν περίπου 2500 έτη ο Ευριπίδης είναι συνεπώς πιο επίκαιρο από ποτέ!

Μαθαίνοντας μουσική στο ωδείο: Μύθοι & Πραγματικότητα Read More »

Scroll to Top